«Duende / Μονάχα Αίμα Ανθίζει Εδώ»

Η Εταιρεία Θεάτρου Πρόταση και το Ωδείο Καλαμαριάς «Μελωδία» παρουσιάζουν στη Θεσσαλονίκη την παράσταση «Duende / Μονάχα αίμα ανθίζει εδώ»: μια πρωτότυπη σκηνική και ηχητική σύνθεση βασισμένη σε γραπτά του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα και μελοποίηση του Σταμάτη Κραουνάκη.

Στο Θέατρο Art Box Fargani.
Σκηνοθετεί ο Στέλιος Βραχνής.
Το Duende ερμηνεύει: Θωμάς Κοροβίνης.

«Τούτα τ’ αλμυρά δάκρυα μάνα, από που έρχονται;»

«Στην Γράναδα κάθε απόγευμα πεθαίνει ένα παιδί»

Μια μουσικοθεατρική παράσταση που αναδύεται μέσα από τα γραπτά του Federico García Lorca
και την μελοποίηση τους από το σπουδαίο συνθέτη Σταμάτη Κραουνάκη,
σε σκηνοθεσία του Στέλιου Βραχνή.

«Duende / Μονάχα Αίμα Ανθίζει Εδώ»

Μια σκηνική τελετουργία μνήμης, θρήνου και πόθου βασισμένη στα γραπτά του F.G. Lorca και στη μουσική του Σταμάτη Κραουνάκη

Η Εταιρεία Θεάτρου Πρόταση και το Ωδείο Καλαμαριάς «Μελωδία» συμπράττουν και παρουσιάζουν το «Duende / Μονάχα αίμα ανθίζει εδώ» σε σκηνοθεσία Στέλιου Βραχνή, στις 12 Ιουνίου 2025, στη Θεσσαλονίκη στο ArtBox Fargani.

Μια πρωτότυπη σκηνική και ηχητική σύνθεση βασισμένη στα ποιητικά και θεατρικά γραπτά του Federico García Lorca και στις μελοποιήσεις του μεγάλου Έλληνα συνθέτη Σταμάτη Κραουνάκη.

Ο Federico García Lorca, ποιητής της γενιάς του ’27, έδωσε φωνή στους αποκλεισμένους, στις γυναίκες, στους καταπιεσμένους. Εκτελέστηκε τις πρώτες μέρες του Ισπανικού Εμφυλίου, το 1936, χωρίς δίκη. Το σώμα του έμεινε άταφο και η φωνή του έγινε παγκόσμιο σύμβολο μνήμης και αντίστασης.

Ο Lorca περιέγραψε το «Duende» στην διάλεξη του στη Μαδρίτη το 1933 ως τη σκοτεινή, αρχέγονη δύναμη που οδηγεί την τέχνη στα άκρα της ανθρώπινης εμπειρίας: στο θρήνο, στον έρωτα, στο θάνατο.

Η παράσταση:

Στη σκηνική σύνθεση του Στέλιου Βραχνή, ο Λόγος, η Μουσική και το Σώμα συναντιούνται μέσα από την ένταση και έκφραση του Duende σε ένα ζωντανό τοπίο μνήμης.

Η μάνα νανουρίζει και θρηνεί το γιο της. Δυο παράνομοι εραστές παλεύουν να υπάρξουν σε έναν κόσμο που δεν τους χωρά. Η πληγή ενός εμφυλίου παραμένει ακόμα ανοιχτή σε μια ολόκληρη γενιά.

Στο κέντρο της σκηνής, ο σημαντικός Έλληνας λογοτέχνης Θωμάς Κοροβίνης, ως σκοτεινός κήρυκας του λορκικού λόγου, ερμηνεύει ένα ρόλο που συνομιλεί με τη δική του λογοτεχνική διαδρομή γύρω από τη μνήμη, το θάνατο, τη Μεσόγειο και την παραβατικότητα της ύπαρξης.

Το έργο ζωντανεύει μέσα από το σύνολο των 23 ερμηνευτών, μέλη των Καλλιτεχνικών Εργαστηρίων της Εταιρείας Θεάτρου Πρόταση και του Ωδείου Καλαμαριάς «Μελωδία» υπό την καθοδήγηση της σοπράνο και καθηγήτριας φωνητικής, Ελένης Δημοπούλου και του σκηνοθέτη Στέλιου Βραχνή.

Ποιητικό σημείωμα. Θωμάς Κοροβίνης:
Λόρκα:

«Ποτέ δε θα χορτάσει η Μεσόγειος / ν’ ακούει το πιάνο, τη Μπερνάρντα, τον Ιγνάθιο / και τα καταραμένα σου τραγούδια / Φεντερίκο / Όμορφε / λυγερέ / και φλογισμένε / ποιητή και θεατρίνε / παρά που πήγες από βόλι φαλαγγίτικο / άταφος κι άκλαυτος / βορά κυνών / έν’ αυγουστιάτικο πρωί / κάλλιο, αδερφέ, / να σ’ έπαιρνε μεσάνυχτα / φαρμακερό φιλί κάποιου τορέρος, / κάποιου Τσιγγάνου ο γλυκασμός / να σ’ εξουθένωνε / σ’ ένα στροβίλισμα / παθητικά βαλσάροντας / το χάραμα / σε κάποιο πανηγύρι της Γρανάδας»

Συντελεστές:

• Δραματουργική-Σκηνική Σύνθεση / Σκηνοθεσία: Στέλιος Βραχνής
• Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης
• Μουσική Διδασκαλία / Επεξεργασία φωνών: Ελένη Δημοπούλου
• Το Duende ερμηνεύει: Θωμάς Κοροβίνης
• Μουσική Διεύθυνση / Πιάνο: Θάνος Σταμούλης
• Τσέλο: Μαρία Τσόλκα
• Βοηθός σκηνοθέτη: Πάνος Αναγνωστόπουλος
• Βοηθός παραγωγής: Χαρά Σβάνου
• Φωτογραφία: Γιάννης Πορτοκαλίδης

Συμμετέχουν:

• Αποστολάκη Ναταλία, Αποστόλου Αμαλία, Γεμενετζής Ιάσων, Δημητρακούδη Ευαγγελία, Δημητριάδη Αγγελίνα, Θώμου Βάγια, Καλημέρης Γιώργος, Κεσανλή Λένια, Κεσανλής Ανδρέας, Κούτσικα Λίνα, Κοψαχείλης Ευγένης, Μαγιοπούλου Αλεξάνδρα, Ναβροζίδου Ελένη, Παπουτσής Φώτης, Σαλάκου Ηρώ, Σαραντίδη Δέσποινα, Σαρίκης Γιώργος, Τατανάρη Παναγιώτα, Τιλελή Μαργαρίτα, Τοπάλη Μαρία, Τσιτογιάννη Κική