- Αυτή η εκδήλωση έχει τελειώσει.
25 Ιανουαρίου 2023 @ 09:00 - 20 Μαΐου 2023 @ 15:00
“TRUE TO FORM”: Η τομή στην ιστορία του σύγχρονου τσεχικού κοσμήματος
Μουσείο Κοσμήματος Ηλία Λαλαλούνη
Σας προσκαλούμε στο μοναδικό Μουσείο Κοσμήματος Ηλίας Λαλαούνης στη σκιά της Ακρόπολης στην έκθεση που παρουσιάζει τις σύγχρονες τάσεις στο τσεχικό μοντέρνο κόσμημα . Σημαντικά ονόματα Τσέχων καλλιτεχνών παγκοσμίου φήμης τεσσάρων γενεών εκπροσωπούνται στη συλλογή περισσότερων από 220 κοσμημάτων, τα οποία θα σας ξαφνιάσουν με την κορυφαία καλλιτεχνική επεξεργασία τους με τη χρήση συχνά απροσδόκητων υλικών και με τη φαντασία των δημιουργών τους. Η έκθεση θα διαρκέσει 4 μήνες και θα ξεκινήσει με εγκαίνια παρουσία της επιμελήτριας της έκθεσης, κ. Julie Bergman και μερικών εκπρόσωπων από τους καλλιτέχνες.
- ΤRUE TO FORM: A Cross-Section of Contemporary Czech Jewelry
- εγκαίνια της έκθεσης: 25 Ιανουαρίου 2023 / 18:00
- διάρκεια έκθεσης: έως 20 Μαΐου 2023
- Ώρες λειτουργίας: Κυρ & Δευ κλειστά / Τρί – Σάβ 9 π.μ – 3 μ.μ
- Μουσείο Κοσμήματος Ηλία Λαλαλούνη
Το σύγχρονο εικαστικό κόσμημα στην Τσεχοσλοβακία, ως φαινόμενο καλλιτεχνικής δημιουργίας, παρατηρείται μετά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο. Ήδη, από τις αρχές της δεκαετίας του 1950, αρκετοί Τσέχοι και Σλοβάκοι καλλιτέχνες κοσμήματος καθιερώνονται με το έργο τους διεθνώς. Στην έκθεση αυτή η περίοδος εκπροσωπείται από τα ονόματα: Václav Cigler, Jaroslav Kodejš, Josef Symon και Karel Vratislav Novák.
Τις δεκαετίες του 1960 και του 1970, το σύγχρονο εικαστικό κόσμημα φαίνεται να κερδίζει ολοένα και περισσότερο έδαφος στην Τσεχοσλοβακία, γεγονός που διαφαίνεται από το πλήθος συμμετοχών των επιχώριων διμιουργών αυτής της πρώτης γενιάς σε εκθέσεις του εξωτερικού, κατακτώντας σταδιακά την θέση τους σε σημαντικές μουσειακές συλλογές στην Ευρώπη και τον κόσμο.
Η δεύτερη γενιά καλλιτεχνών έρχεται στο προσκήνιο την δεκαετία του 1980, ενώ κατέχει ισχυρή παρουσία και στην παρούσα έκθεση με την συμμετοχή καλλιτεχνών που είτε έζησαν και έδρασαν καλλιτεχνικά σε μητροπόλεις του εξωτερικού, κατά τις δεκαετίες 1980 και 1990, όπως οι Pavel Opočenský (NΥ), Eva Eisler (NΥ), Petr Dvořák (Βιέννη), είτε παρέμειναν στην πατρίδα του όπως: Stanislava Grebeníčková, Markéta Šílená, Zdena Roztočilová, Vladimír Komňacký. Οι καλλιτέχνες της τρίτης γενιάς – Jiří Šibor, Petr Vogel, Karel Votipka, Ludmila Šikolová, Martin Pouzar, Jana Válková Střílková – έχουν ήδη καθιερωθεί, ενώ η τέταρτη γενιά ανεβαίνει δυναμικά: Markéta Šumová, Adéla Wiesenbergová, Oldřich Sládek, Martina Singerová, Eva Růžičkova, Kateřina Matěchová, Karla Olšáková.
«Η έκθεση των είκοσι τεσσάρων καλλιτεχνών έχει τη φιλοδοξία να παρουσιάσει διακεκριμένους καλλιτέχνες από γενιά σε γενιά, να αναδείξει διαφορετικές προσεγγίσεις στη τέχνη του σύχρονου κοσμήματος, δίχως να αποκλείονται τεχνολογικά και υλικά μέσα, υλικά όπως γυαλί, πηλός, κόκκαλα, πλαστικό, πολύτιμες πέτρες και μέταλλα. Δημιουργούν ενδιαφέρουσες αντιθέσεις, ενώ νέες φόρμες αναδύονται «παίζοντας» με το φως ή την κίνηση, λαμβάνοντας, ταυτόχρονα, θέση απέναντι σε εννοιολογικά ζητήματα.» δηλώνει η επιμελήτρια Julie Bergmann.
Σήμερα, το τσεχικό κόσμημα εξακολουθεί να αναδεικνύει νέες γενιές δημιουργών που φαίνεται να διατηρούν ζωντανή την παράδοση της τέχνης. Η παρουσία του έργου τους στην έκθεση δηλώνει, αυταπόδεικτα, πως είναι αντάξιοι συνεχιστές των προκατόχων τους.
ONLINE CATALOGUE
ΤΟ ΕΙΚΑΣΤΙΚΟ/ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟ ΚΟΣΜΗΜΑ – κείμενο του ΜΚΗΛ:
Τα τελευταία περίπου 50 χρόνια, το εικαστικό κόσμημα χαίρει ιδιαίτερης αναγνώρισης στον παγκόσμιο χάρτη της σύγχρονης τέχνης, αποτελώντας ένα πεδίο συνομιλίας και εφαρμογής διαφορετικών μορφών της. Πλέον, οι καλλιτέχνες δύναται να συνδυάσουν στοιχεία και τεχνικές που υιοθετούνται, με ελευθεριότητα, από διαφορετικά καλλιτεχνικά πεδία, όπως τις εφαρμοσμένες τέχνες (applied arts), τις εικαστικές τέχνες (visual arts) και τις διακοσμητικές τέχνες (decorative arts), ενώ γίνεται ακόμη και χρήση τεχνικών performance κ.ά.
Σήμερα, το κόσμημα ως τέχνη, παρατηρείται και ερευνάται ως φαινόμενο, συλλαμβάνεται ως έργο τέχνης, κατασκευάζεται ως μεμονωμένο έργο και εκλαμβάνεται ως ένα αμφιλεγόμενο κομμάτι που χρειάζεται έναν «φορέα», ενώ βρίσκει το μέγιστο των δυνατοτήτων της έκφρασής του, όταν οι γνώσεις του θέματος, των υλικών και της ιστορίας συναντώνται. Ένα κόσμημα δύναται να χαρακτηριστεί ως «εικαστικό» όταν στη φύση του ενυπάρχουν, ως γνωρίσματα, η πραγμάτευση μιας πολιτικής -κοινωνικής δήλωσης, ο πειραματισμός στην χρήση των υλικών και το στοιχείο της μοναδικότητας, ενώ ταυτόχρονα, η σχεδιαστική και κατασκευαστική διαδικασία αποδίδεται σε έναν δημιουργό.
Η έκθεση θα ολοκληρωθεί στις 18/5/2023 με διάλεξη του διάσημου Αμερικανού επιμελητή Matthew Drutt.
ΚΑΤΕΒΑΣΤΕ ΤΟ APP
Powered by 
© Copyright Thessaloniki Tourism Organization
